Дом: Антиквариат в России

ГАЛЕРЕЯ «ЭЛИЗИУМ»

Галерея «Элизиум», открывшаяся в сентябре 1997 года, специализируется на продаже произведений живописи и графики России конца XIX—первой трети XX века—периода, как объясняют здесь, «наиболее перспективного с точки зрения любительского и профессионального коллекционирования». Среди довольно обширного собрания галереи множество имён первого и второго ряда. Здесь можно встретить рисунки Сергея Чакрыгина, офорты Игнатия Нивинского, живопись Петра Уткина, театральные эскизы Сергея Судейкина и Юрия Анненкова. Модерн тут выступает корнем русского революционного модернизма, более известного под названием авангард. Одним словом, «Элизиум"—это «Мир искусства», завтракающий на траве типичного русского пейзажа в манере передвижников и чахнущий по «Голубой розе».

www.elysium.ru

ГАЛЕРЕЯ «АНТОЛОГИЯ АНТИКВАРИАТА»

Галерея «Антология антиквариата», созданная Аллой Зелениной, Алёной Андроновй и известным питерским антикваром Романом Жаголко, объединяет московский и питерский антикварные рынки. В Москве—представительное место, роскошный салон, стоящий на самой что ни на есть «золотой миле», в Питере—прекрасное помещение на Фонтанке, где можно увидеть редкие дворцовые часы, мебель, живопись первых и вторых имён XVIII—XX вв.еков. «Антология антиквариата» оправдывает своё название, представляя московским любителям старины тематические выставки и постепенно расширяя сферу знаний и интересов своей аудитории. Так, здесь успешно демонстрировалась выставка «От Мин до Цин», где были представлены рафинированные образцы китайской бронзы и фарфора.

АНТИКВАРИАТ НА СОФИЙСКОЙ

Жизнь салона «Антиквариат на Софийской», находящегося почти напротив Кремля, насыщена разнообразными событиями. Он занимается издательской деятельностью (им было осуществлено переиздание знаменитого справочника С. Кондакова 1914 года, куда вошли все выпускники Петербургской Академии художеств с её основания), проводит тематические аукционы (например, «Чувство юмора в искусстве»), участвует в антикварных салонах, вспахивает всё ширящуюся нишу представительских подарков. Здесь представлен широкий спектр объектов, графики и живописных холстов, которые могут заинтересовать любителей старины. От тиражных географических карт и печатной графики до неповторимых произведений Льва Бакста, Владимира Маковского, Александра Бенуа и пр.

www.antik.msk.ru

XXII АНТИКВАРНОЕ БИЕННАЛЕ В ПАРИЖЕ (15−28 СЕНТЯБРЯ)

Новая концепция знаменитой выставки

С 1956 года Парижское антикварное биеннале пользуется безупречной репутацией. Конечно, у него есть конкуренты—Маастрихт и Нью-Йорк, но превзойти его трудно. Каждые два года в рамках биеннале столица искусств демонстрирует всё, что считается наиболее ценным и редким.

Экспонаты для биеннале тщательно отбираются самыми известными в художественном мире экспертами и маршанами (продавцами антиквариата), для которых это событие—уникальная возможность показать шедевры своих коллекций. Живописные полотна, ювелирные изделия, мебель разных эпох и стилей—всё это разместится в музее Лувра Карусель, принимающем биеннале с 1994 года (именно тогда начались работы по перестройке галерей Гран-Пале, где ранее проводилась экспозиция).

Автор художественной и стилистической концепции Биеннале-2004—дизайнер Франсуа-Жозеф Граф, сценограф выставки «Фаберже—придворный ювелир», состоявшейся в 1993 году в музее прикладного искусства Парижа. Для оформления интерьера декоратор выбрал единую тональность: цвет шоколада с сизым оттенком. А также сделал широкие проходы, облегчающие передвижение публики, и внедрил новую систему распознавательных и указательных знаков. Всё это призвано значительно оживить мероприятие, задуманное как изысканный променад по миру искусств.

Биеннале продлится две недели, вместо положенных десяти дней. Четыре дополнительных дня—подарок любителям изящных искусств. К изменениям, отличающим биеннале этого года, добавим, что особое внимание будет уделено престижным ювелирным маркам.

В специальном мезонине будут представлены гранды: Cartier, Van Cleef & Arpels, Faerber, Balian, Castiglione, Veronique Bamps… Кстати, в этом году Cartier выставит на обозрение искушённой публики два новейших приобретения. Первое из них—уникальный бриллиант «Звезда Юга» (The Star of South), огранённый из алмаза весом 261,24 карата до бриллианта 128,48 карата по технологии antique cushion. Этот камень обладает особым шармом. В отличие от слепящих белых камней, из его сердцевины исходит мягкий розоватый свет, едва уловимый в сверкании лучей.

Второе приобретение—бриллианты «Голконды» (Golconda Diamonds), представляющие собой пару уникальных по весу, происхождению и чистоте бриллиантов грушевидной огранки, найденных на знаменитом алмазном месторождении в Индии.

Биеннале—это настоящее приглашение к путешествию, к странствию по разным эпохам и континентам. Ценители искусства и коллекционеры всех направлений и вкусов смогут удовлетворить здесь свою любознательность. Поклонники старины найдут всё, что им нужно на стендах парижских галерей Bresset, Brimo de Laroussilhe и галереи Anthony Blumka из Нью-Йорка. Стенд Antiquariat Bibermuhle AG предложит библиофилам редчайшие издания. В частности, «Странствия души"—рукопись, обогащённую и украшенную многочисленными миниатюрами и датируемую 1440 годом.

Как всегда, самым лакомым куском будет живопись. Это одинаково касается и старых мастеров, и современных художников. Так, Galerie de Jonckheere, верная фламандской школе, выставит одно из ценнейших своих полотен—"Натюрморт» Франца Айкенса. Galerie Schmit наряду с другими произведениями мастеров ХIХ века показывает «Портрет Нины Лопес» кисти Ренуара.

А среди произведений ХХ века, представленных Ga-lerie Landau Fine Art INC, выделяется работа Пикассо «Сидящая женщина».

Среди коллекций мебели и предметов искусства хотелось бы в первую очередь отметить шедевр Galerie Delpierre: великолепный угловой шкаф-секретер эпохи Людовика ХV, покрытый китайским лаком, который приписывается известному французскому краснодеревщику Жаку Дюбуа.

Искусство Дальнего Востока, первобытных народов, а также лучшие экспонаты аукционов последних лет не останутся незамеченными. Например, кулон из зеленовато-голубого жадеита, изображающий человеческое лицо в обрамлении головок животных, относящийся к Ольмекской культуре (Galerie Mermoz).

Итак, грядущее событие решительно заявляет себя «эксклюзивным» и признаёт единственным критерием отбора безупречность вкуса. Для Кристиана Дейдье (Christian Deydier), президента Национального синдиката антикваров, который высказал своё мнение на страницах «Фигаро», биеннале—это «не просто демонстрация французского savoir vivre (умения жить), это, в первую очередь, деловое мероприятие, во время которого продают и покупают. Лучшее всегда стоит дорого». Париж и на этот раз не обманет ожидания!—Э.Б.

www.biennaledesantiquaires.com

Антиквариат в интерьере

«РОССИЯ НАЧИНАЕТ ИНТЕРЕСОВАТЬСЯ СТАРИНОЙ»

Комментарии декоратора Брижит Саби

Французская газета Le Monde назвала дизайнера Брижит Саби «пионером в области создания частных интерьеров в России». Этот неофициальный, но высокий титул вполне ею заслужен. Уже более десяти лет посланница art de vivre разделяет свою жизнь между Россией и Францией, преображая дома Москвы и Санкт-Петербурга, смешивая стили и эпохи. Накануне Парижского антикварного биеннале мадам Саби поделилась своими мыслями относительно судьбы антиквариата в России и его роли в декоре частных домов.

«В России увлечение антиквариатом пока не приняло массовый характер. Старинные вещи воспринимаются исключительно элитой. Это люди космополитичные, которые много путешествуют, знают европейскую культуру и интересуются искусством. Поскольку далеко не все в России понимают старину, то соответственно не могут понять ценности того или иного предмета, определить его цену. Хотя есть, конечно, настоящие коллекционеры, люди очень образованные, разбирающиеся в искусстве. К тому же русские очень быстро учатся всему новому, стремительно приобретают вкус к хорошим вещам.

В моём понимании настоящая роскошь—это произведение искусства, которому отведено правильное место в жизни. Это эмоция, какое-то подсознательное, неявное, ненавязчивое ощущение комфорта: от приятного соприкосновения с тканью, от ощущения гармонии с окружающим миром, где каждая вещь на своём месте.

Удачный декор для меня заключается именно в деталях. Есть разница между вещью, купленной в магазине и поставленной в определённый угол, и творческим созиданием. В хорошем интерьере всё должно быть взаимосвязано. Обшивка мебели сочетается с тканью гардин, которые, в свою очередь, перекликаются с тенью патины.

Вульгарное—это то, что претендует на роскошь и богатство, когда что-то искусственное, ложное, ненастоящее используется для создания псевдороскошного.

Я часто смешиваю стили. Одинаково люблю ар-деко и галантный XVIII век. Но главное—выбрать стиль, который понравится моим заказчикам. Я вдохновляюсь, общаясь с человеком, умею быстро распознать, что ему нравится (у меня на это интуиция), и делаю то, что подходит именно ему. Главное— пытаюсь помочь избежать ошибок.

Безусловно, чтобы понимать истинную ценность вещей, надо чаще посещать салоны, выставки, антикварные биеннале. Для любителей это эволюция взгляда: вы видите новые вещи, развиваетесь. А для профессионалов—открытие новых предметов на рынке, новых сочетаний для композиций, источник вдохновения. В России недавно прошло Международное антикварное биеннале, но там было очень мало русских участников. Зато сколько посетителей! Для меня это было буквально революцией вкуса.

Думаю, разрыв в этом отношении между нашими странами начнёт уменьшаться с невероятной быстротой. Когда десять лет назад я приехала в Москву, экспозиции Дома художника просто пугали меня своей агрессивностью. Сегодня множество международных галерей приезжает участвовать в Арт-Москве. А посмотрите, какое место русское современное искусство занимает сегодня на мировом рынке. Мне очень приятно это видеть».

www.brigittesaby.com