Главные тренды и события мирового арт-рынка в 2025 году

В мае в Роттердаме открылся уникальный музей, посвящённый миграции как глобальному и неотвратимому процессу. Расположенный в крупнейшем порту Европы, он занял здание одного из старых складов в доках. Когда-то здесь хранились товары со всего света, отсюда же тысячи людей уплывали на другие континенты или причаливали сюда в поисках лучшей доли. Теперь FENIX рассказывает их истории. Архитектурной метафорой, придуманной китайским бюро MAD Architects (они же строят музей «Звёздных войн» для Джорджа Лукаса), стало «Торнадо» — огромная спираль, составленная из переплетённых лестниц, по которым движутся посетители. В первой экспозиции — сотня произведений искусства, от «Бегства в Египет» XVII века до современных инсталляций, и тысячи личных историй художников и простых людей. Какое время — такие музеи.

Нейросети — новая реальность арт-мира. В марте Christie’s провёл первый в истории аукцион работ, созданных с помощью искусственного интеллекта (в формате NFT). Объявление о торгах вызвало волну протестов: более трёх тысяч «живых» художников подписали письмо с требованием отменить аукцион, ссылаясь на то, что обучение нейросетей проходит на доступных изображениях без учёта авторских прав. Но отмены, конечно, не случилось. 30 лотов принесли Christie’s $729 тыс., причём половина участников торгов были миллениалами и зумерами, а треть — новыми клиентами аукционного дома. Невидимый, быстрый и непредсказуемый ИИ ломает сложившуюся систему, вынуждает арт-мир пересматривать правовые нормы, вырабатывать новую этику (например, пользоваться «закрытыми» сетями, обученными на собственных работах) и форму продаж — но точно не собирается никуда уходить.

Один из важнейших художников современности Ансельм Кифер в марте отметил 80-летие. Провокатор и трикстер, чьё творчество долгое время не признавали в родной Германии, тонкий и ироничный философ, он с начала 1990-х живёт во Франции, создавая картины, объекты, тотальные инсталляции огромного масштаба и столь же внушительного воздействия на зрителя.

Кифер родился в 1945-м, за несколько месяцев до конца войны, буквально во время бомбёжки союзников. Логично, что тема войны, истории и памяти стала ключевой в его творчестве. Выставка к юбилею открылась в Амстердаме сразу в двух музеях — Ван Гога (одного из любимых художников Кифера) и Стеделейк. Название ей дала известная антивоенная песня Пита Сигера Where Have All the Flowers Gone («Где все цветы?»), пронзительно исполненная Марлен Дитрих. В экспозиции — редкая графика, новые инсталляции и живопись — квинтэссенция творчества Кифера.

Продажи арт-рынка продолжают снижаться. Геополитические конфликты, экономическая нестабильность и радикальные технологические и культурные сдвиги негативно влияют на продажи искусства. В конце 2024-го аукционы отчитались о снижении годовой выручки по сравнению с 2023-м: Sotheby’s на 23% ($6 млрд), Christie’s — на 8% ($5,7 млрд). Результаты весенних торгов искусством модернизма в Нью-Йорке подтвердили тенденцию: Sotheby’s не продал бюст Джакометти с оценкой в $70 млн, Christie’s экстренно снял с торгов работу Уорхола за $30 млн. По отчётам аналитиков, те, кто инвестировал крупные суммы в искусство на протяжении последних 30 –50 лет, стареют и уходят, а молодое поколение больше ценит эмоции, чем вещи. Путь выхода из кризиса пока не понятен.

Единственным весомым рекордом прошлого сезона стала продажа картины Рене Магритта «Империя света» на торгах Christie’s в ноябре. Ушедшая за $121 млн, она стала самой дорогой картиной этого художника и самым дорогим произведением сюрреализма на аукционном рынке. Написанная в 1954 году, работа входит в одноимённую серию из 27 полотен, сюжет которых — ночные улицы, над которыми простирается яркое дневное небо. Таким образом Магритт исследовал световые эффекты и создавал живописные парадоксы. Картина происходит из крупного собрания Мики Эртегюн, дизайнера интерьеров и супруги соучредителя Atlantic Records.

Новая биеннале стартовала в Москве в июне. Фонд «Новые коллекционеры», основанный в 2023 году экспертами российского арт-мира Мариной Лошак, Антоном Беловым, Михаилом Каменским и коллекционером-блогером Антоном Козловым, решил таким образом привлечь внимание к отечественному собирательству. До середины осени на 40 музейных и галерейных площадках не только в Москве и Петербурге, но и в Казани, Нижнем Новгороде и Владивостоке можно увидеть обычно скрытые от глаз собрания галеристов и собирателей и пообщаться с коллекционерами. Непубличная, но оригинальная часть биеннале — проект «Обменник». Коллекционеры на время меняются произведениями, например, вешают на стену китайские гравюры вместо современной абстракции, проникаясь чужой страстью и расширяя горизонты своего восприятия.