Любовь с риском для жизни: истории картин из советских частных коллекций

С 21 апреля по 29 августа в Музее русского импрессионизма проходит выставка «Охотники за искусством». В центре внимания — четырнадцать советских коллекционеров, которые собирали живопись первой трети XX века.Мы собрали несколько историй советских коллекционеров и их находок, которые представлены на выставке.
РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

В Советском Союзе иметь частную коллекцию дома было опасно: многих художников того времени государство не признавало, а популяризация собственного собрания легко могла послужить поводом для арестов и конфискаций. Однако непреодолимая страсть к искусству не давала коллекционерам забросить любимое дело.

«Натюрморт с узорной скатертью»

В ранней работе увлечённый фовизмом и французскими художниками Илья Машков обводит «сезанновский» натюрморт подносным орнаментом — необычный приём для русской живописи начала XX века. Полотно яркое и сочное: насыщенные цвета, использованные для написания фруктов и узоров, хорошо выделяются на тёмном фоне.

Однако, когда картину обнаружил советский и российский коллекционер Валерий Дудаков, оно было в удручающем состоянии. Придя в квартиру к наследнице эмигрировавшего художника Терешковича с целью приобрести что-то новое в свое собрание, Дудаков по счастливой случайности отыскал на чердаке хозяйки пыльное полотно. Его внимание привлекло яркое красное цветовое пятно, которое пробивалось сквозь слой пыли.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Коллекционер по одному только оттенку понял, что перед ним драгоценная находка. Он согласился заплатить за работу тысячу рублей, что на тот момент было большой суммой, явно не соответствующей состоянию картины. Только в реставрационной мастерской коллекционеру сказали: это Машков 1908 года.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ
РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

«Пейзаж с радугой»

Спокойные, гармоничные и умиротворенные пейзажи, часто не перекликающиеся с реальностью того времени, — распространённый мотив в живописи Константина Сомова. Например, в работе «Пейзаж с радугой» художник изображает солнечный лес после дождя, где прогуливаются миловидные крестьянки и персонажи галантной эпохи, одетые в красивые пышные платья.

Сомов, автор многочисленных писем и дневников, в 1919 году, когда был написан этот пейзаж, отметит: «Поехал к Кустодиеву, просившему меня ему привезти какую-нибудь мою вещь и желавший у меня приобрести. Свёз ему пейзаж маленький с радугой. Он им восхитился и купил». Действительно, есть запись, что 21 июля 1919 года Сомов получил «от Б. М. Кустодиева за пейзаж с радугой 4 000 р.», а из собрания Кустодиева «мал. пейзаж с радугой <...> 22×27 сант.» перешел в собрание известного ленинградского историка Сигизмунда Валка.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ
РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

«Поклонение волхвов»

Трагическая фигура русского авангарда, Павел Филонов прошёл путь от страстно верующего до неистового атеиста. В живописи художник развивал ветхозаветные и евангельские сюжеты: картина «Поклонение волхвов» является наглядным примером этой тематики. Это единственная работа художника, которая находится в частном собрании.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Коллекционер Игорь Санович, владелец этого произведения, рассказывал: «Известно, что Филонов за всю свою жизнь не продал ни одной своей работы, и не потому, что у него не покупали, много было желающих купить его картины, но он не продавал ни одной, потому что: "Все мои картины должны принадлежать мировому пролетариату", — говорил он.

Я был дружен с его сестрой, Евдокией Николаевной, она рассказывала, что художник Бродский, очень преуспевающий, богатый, который писал вождей, на коленях стоял перед Филоновым, просил продать работу. Филонов ему не продал. А это — единственная работа, которую он подарил. Подарил своему другу, очень замечательному художнику Матюшину».

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

«Погонщик с верблюдом»

Картина «Погонщик с верблюдом» была написана Нико Пиросмани в годы расцвета его творчества — летом 1912 года работы художника-самоучки заметили и оценили футуристы: Михаил Ле-Дантю и братья Илья и Кирилл Зданевичи. В 1913 году о Пиросмани узнали в России: в Москве открылась выставка живописи художников-футуристов «Мишень», где наряду с произведениями Михаила Ларионова и Натальи Гончаровой были выставлены и несколько картин Пиросмани. В произведении «Погонщик с верблюдом» можно увидеть основные черты, характерные для творчества художника: чёрный фон, отсутствие ярких контрастов, изображение животного в повороте на три четверти.

«Погонщик с верблюдом» прежде принадлежал писателю, главному редактору журнала «Дружба народов» Виктору Гольцеву, специалисту по грузинской литературе. После его смерти эту работу приобрёл коллекционер Игорь Санович. Он был большим поклонником творчества Пиросмани и «охотился» за его работами. В случае с этой работой ему пришлось занимать деньги у Георгия Костаки. Это полотно — первая картина Нико Пиросмани, которая была опубликована в СССР, в Большой Советской Энциклопедии.

Фото: Музей русского импрессионизма