Рамин Нафиков

Рамин Нафиков экспериментирует с различными техниками для достижения выразительности цвета и формы на плоскости. Цветовые пятна его полотен выражают, прежде всего, найденную эмоциональную гармонию.

Выпускник Латвийской академии художеств Рамин Нафиков живёт между Казанью и Ригой. Над полотнами Нафиков работает подолгу, месяцами добиваясь эффекта абсолютной свободы и спонтанности. Для советских художников, стремящихся выйти за пределы госзаказа, было важно не столько выучиться рисунку и живописи, сколько избавиться от автоматизма восприятия и жеста.

Нафиков сформировался как художник в двух культурах и занимается синтезом понятных приемов линейной чёткости, дизайнерской сдержанности, характерной для прибалтийских школ, и восточной орнаментики. Но это не просто встреча стилей и не экзотический коллаж. Нафиков показывает образы на грани рождения, которые сознательно оставляет непроявленными, чтобы сохранить мир своих полотен «нематериальным и огромным».

Рамин Нафиков

«Это две работы из небольшой серии „Чаша“, которая выросла из одноимённой картины, написанной в 2011 году, — комментирует художник. — Найденные в той картине результате довольно длительного поиска и поэтому имеющие некоторое нагромождение друг на друга формы я попытался очистить от случайных или не особенно важных форм и деталей и выявить причину гармонии, образовавшейся на картине. То есть понять её суть. В результате получилось несколько работ, способных жить самостоятельной жизнью, объединённых происхождением композиции, но каждая получившая свой вектор развития».

Для объяснения своего метода Нафиков пользуется названием своей персональной выставки «Внутренняя Булгария» и шуточным термином «экспрессивный формализм». Нестабильность формы и опора на ощущение бескрайних степных просторов — так можно подобраться к описанию содержания работ художника.

«Концепция второй триеннале заключается в том, что её участники рекомендованы художниками Первой Триеннале современного искусства. Участник Первой Триеннале, казанский художник Ильгизар Хасанов, выбирал из своих земляков и предложил двух художников, чтобы у кураторов тоже был выбор, который они, собственно, и сделали. Таким образом, получилось, что я был выбран и художником, и кураторами. И оказался на „Острове землячества“», — рассказывает про своё участие в выставке сам художник.

Вид экспозиции 2-й Триеннале российского современного искусства «Красивая ночь всех людей» в Музее современного искусства «Гараж»

Вторая Триеннале российского современного искусства «Красивая ночь всех людей» в Музее современного искусства «Гараж» проходит до 28 февраля. Чтобы подготовиться к посещению 2-й Триеннале, можно послушать подкаст к проекту, который поможет больше узнать о представленных работах с позиции психологии, и заказать экскурсию с музейным гидом, который погрузит в историю отношений между художниками.