Арт-аукционы октября

Венская ярмарка современного искусства, 10—13 октября

Viennafair существует около десяти лет. В прошлом году её купили русские инвесторы. Это не только принесло деньги, но и привело к появлению новых участников и новых подходов к работе с коллекционерами. Из 130 галерей 11 прописаны в Москве и Петербурге (некоторые российские галеристы предпочли венскую ярмарку умирающей «Арт-Москве»), ещё одна — из Киева. Обширная программа для русских гостей, помимо самой ярмарки, включает посещение музеев со специальными перформансами (в том числе на выставке Люсьена Фрейда в Музее истории искусства), концертов и свежих постановок Венской оперы. В экспозиции ярмарки фокус сделан на художниках и галереях Центральной и Восточной Европы, интерьерных объектах (даже инсталляции здесь камерного, «домашнего» формата), а также искусстве среднего ценового сегмента, интересном для начинающих коллекционеров (нижний предел цен — от нескольких сотен евро). Помимо оригинальных молодых художников, представленных в большом количестве, в Вене можно встретить и работы мэтров, например, выразительные криволинейные скульптуры из ржавого металла британца Тони Крэгга (у австрийской галереи Mario Mauroner Contemporary Art, цена ?119 тыс.). Одна из самых дорогих работ на ярмарке — черепаха из каррарского мрамора с мозговыми извилинами на панцире работы бельгийского скульптора Яна Фабра («Явные метаморфозы (Ахиллес и черепаха)», там же, ?495 тыс.).

Драгоценности на торгах Christie’s, Нью-Йорк, 15 октября

Аукцион драгоценностей Christie’s включает все категории предметов, которые пользуются неизменной популярностью у коллекционеров. Первая из них — уникальные крупные камни, как, например, фантазийный бриллиант насыщенного голубого цвета весом в 3,8 карата (эстимейт $2,5−3,5 млн). Вторая — исторические украшения известных ювелирных марок, среди которых особенно хороши те, что были выполнены в 1930-е годы, когда дизайнеры ещё придумывали кардинально новые формы, а технический уровень уже позволял в совершенстве воплотить их фантазии. Пример — брошь Cartier с насыщенно-голубыми аквамаринами, розовыми и зелёными турмалинами и тонким чёрно-белым орнаментом из эмали с бриллиантами ($200−300 тыс.). Наконец, третья категория — украшения с историей, принадлежавшие знаменитым личностям, как брошь в виде аргентинского флага от Van Cleef & Arpels из коллекции Эвы Перон ($300−500 тыс.). Синие полосы флага выложены сапфирами, закреплёнными так, чтобы каст не было видно (технология разработана Van Cleef & Arpels в 1935 году), для белой использованы бесцветные бриллианты, а солнце в центре изображает крупный ярко-жёлтый бриллиант. После Второй мировой войны Van Cleef & Arpels выпустили целую серию украшений в виде национальных флагов разных стран, но эта брошь, вероятно, была заказана специально для Эвиты в конце 1940-х годов.

Современное искусство у Sotheby’s, Christie’s и Phillips, Лондон, 16—18 октября

Frieze привлекает коллекционеров в таких количествах, что аукционные дома не могли остаться в стороне. Главный шедевр на торгах Sotheby’s — «Абстрактная картина» самого дорогого из ныне живущих художников Герхарда Рихтера, одна из тех, которые он пишет оригинальным способом — накладывает слои краски контрастных цветов, а затем проходится по полотну огромным шпателем, обнажая нижние слои (эстимейт £1,5−2 млн.). Phillips представит также выполненную в середине 1990-х скульптурную композицию «Шесть призраков» Томаса Шутте, его бывшего студента в Дюссельдорфской академии (£350−450 тыс.). Christie’s, помимо аукциона, устраивает выставку-продажу, посвящённую британскому поп-арту. Выставка пройдёт в новом помещении аукционного дома на Нью-Бонд-стрит, в двух шагах от основного здания. На той же улице находятся офисы Sotheby’s и Bonhams — теперь все три старейших аукциониста выстроятся в одну линию для удобства покупателей. Экспозиция знакомит с ранними годами британского поп-арта, от его зарождения в коллажах Эдуардо Паолоцци в 1940-е годы до триумфа 1960-х в работах Питера Блейка, Дэвида Хокни, Аллена Джонса и других. Часть экспонатов продаётся, другие одолжены владельцами.

Старое и новое искусство на Frieze, Лондон, 17—20 октября

После успешного прошлогоднего опыта ярмарка Frieze вновь открывается в двух ипостасях, привлекая в павильоны Риджент-парка все категории коллекционеров. Frieze London демонстрирует искусство нынешнего века, Frieze Masters — всё созданное ранее, от античных артефактов до классиков поп-арта. На стендах можно встретить и бронзовую фигурку шагающего воина VI—V вв.еков до н. э. (£95 тыс., галерея Rupert Wace Ancient Art), и деревянную Мадонну начала XV столетия (?2,5 тыс., галерея Julius Böhler), и живопись Дега или Пикассо. Среди звёзд нашего времени — Яёй Кусама с новыми живописными полотнами и знаменитые инсталляции «Уроборос» (змея, заглатывающая свой хвост) американского художника Кристиана Холстада.

Русское прикладное искусство у Sotheby’s, Нью-Йорк, 29 октября

С прошлого года Sotheby’s и Christie’s сосредоточили все торги русской живописью в Лондоне, но оставили поближе к американским коллекционерам прикладное искусство, которое встречается не только на специализированных русских, но и на тематических международных торгах. Аукцион серебра и интерьерных предметов включает несколько лотов русского происхождения. Один из них — серебряный ковш XVII века с чернью, жемчугом, большим сапфиром и надписью «Божией милостью царь и великий князь Федор Алексеевич, всея Руси самодержец». Аналогичные предметы изготовлялись в кремлёвских мастерских для ежедневных царских трапез, чтобы произвести впечатление на иноземных послов (эстимейт $50−70 тыс.) Более традиционный русский лот, круглая рамка для фотографий с оранжевой эмалью, происходит из коллекции лондонской фирмы Wartski, которая сотрудничала с Фаберже до революции ($80−120 тыс.). Оригинальный предмет, связанный с русской историей, — шкатулка с серебряным геральдическим орлом и полудрагоценными камнями, сделанная в 1883 году в мюнхенской мастерской Ф. фон Миллера для подарка царю Александру III ($30−50 тыс.).

Фото FRIEZE MASTERS, VIENNAFAIR, SOTHEBY’S