«Красный Диор»: 7 фактов о жизни и творчестве модельера Вячеслава Зайцева

Клеймо «Враг народа» распространялось на всю семью. Мария, оставшаяся с двумя детьми (у модельера был старший брат Владимир), приняла решение носить свою девичью фамилию, чтобы защитить сыновей. Из лагеря Михаил вернулся, когда Вячеславу было уже 20 лет. И только тогда, после реабилитации отца, модельер снова стал Зайцевым.

Модельер вспоминал, что его имя было выбрано родителями в честь советского политического деятеля и революционера Вячеслава Молотова. Однако кутюрье никогда не были близки идеологические идеалы семьи, особенно после того, как он узнал, что министр иностранных дел СССР не помешал аресту и ссылке своей жены. Зайцев не хотел никаких ассоциаций с таким человеком, поэтому в дальнейшем представлялся и просил называть себя просто Славой.

Такая дружеская форма имени подходила ему больше. Современники рассказывали, что в Ивановском химико-технологическом техникуме, где он учился на факультете прикладного искусства, у него было прозвище «солнечный зайчик». Он всегда поражал количеством энергии, которой он заряжал всех вокруг.

Став одним из лучших выпускников техникума, в 1956 году Зайцев получил направление в Московский текстильный институт, который в 1962 году также окончил с отличием, несмотря на то, что во время учебы модельер столкнулся со множеством трудностей. Так, кутюрье рассказывал, что одним из наиболее значимых людей в его судьбе стала преподавательница истории костюма — Раиса Захаржевская. Она считала, что «простому ивановскому парню» нечего делать в такой утонченной и элегантной отрасли, поэтому Слава каждый день доказывал свое место: «Вместо 3-4 эскизов костюма я делал 10-15, копировал полотна и рисунки старых мастеров, просиживал часами в библиотеке, изучая историю прикладного искусства».

После университета модельера распределили на «Экспериментально-техническую швейную фабрику Мособлсовнархоза» в городе Бабушкине (сейчас — Бабушкинский район Москвы). Однако его первую работу — коллекцию спецодежды для работниц, в которой Зайцев расписал гуашью и темперой серые куртки-телогрейки и сшил юбки из ярких павлопосадских платков, — советские критики жестко раскритиковали, обвинив кутюрье в «антисоветчине». А вот французы, в отличие от соотечественников, высоко оценили оригинальные и смелые идеи молодого дизайнера.

До сих пор точно неизвестно, откуда корреспонденты Paris Match Доминик Ляпьерр и Андрэ Лефебвр узнали об экспериментальной коллекции, но в 1963 году о 24-летнем Славе Зайцеве во французском издании вышла статья с громким заголовком «Он диктует свою моду Москве». Такое внимание иностранцев не осталось без вмешательства государства, которое заинтересовалось модельером. Его пригласили работать в Общесоюзный дом моделей одежды (ОДМО) на Кузнецком мосту — главный институт стиля в стране.

Популярность Славы Зайцева продолжала расти, приобретая мировые масштабы. В апреле 1965 года в Москве случилась знаковая встреча — всемирно известные модельеры Пьер Карден, Ги Ларош и Марк Боан прибыли в СССР в качестве участников многочисленной делегации из Франции. Первым же делом они посетили ОДМО, чтобы лично познакомиться с нашумевшим советским кутюрье. Визит прошел невероятно успешно, Зайцев впечатлил иностранных коллег настолько, что в дальнейшем в зарубежных изданиях его называли «Красным Диором». Такая ассоциация возникла еще и потому, что художник-модельер был единственным мужчиной в ОДМО, работавшим над женской одеждой.

После того, как имя Славы Зайцева оказалось рядом с фамилиями наиболее выдающихся кутюрье XX века, в Общесоюзный дом моделей одежды начали поступать предложения о международном сотрудничестве. В 1969 году Зайцев совместно с модельерами Линой Телегиной и Ириной Крутиковой представил коллекцию тканей и одежды для американской компании Celanese. Она имела большой успех на выставке в Музее современного искусства в Нью-Йорке, правда, вживую создатели это запечатлеть не смогли.

Так будет продолжаться вплоть до развала СССР — пока коллекции Славы Зайцева собирали шумные овации на мировых показах и получали Гран-при Всемирного фестиваля моды (платье «Россия» из коллекции «Русская серия», в котором дефилировала знаменитая советская манекенщица Регина Збарская, произвело фурор в 1967 году), сам модельер оставался за «железным занавесом» и продолжал творить.

Уникальное умение сочетать международные каноны стиля и народные мотивы сделали Славу Зайцева самым востребованным модельером в СССР. Он одевал всю советскую элиту, среди которой были не только политические деятели и первая женщина-космонавт Валентина Терешкова, но и звезды кинематографа и эстрады — Муслим Магомаев, Иосиф Кобзон, Людмила Гурченко, Клавдия Шульженко, Эдита Пьеха и многие другие. Именно Зайцев сотворил знаменитое платье-балахон Аллы Пугачевой, которое стало ее образом на долгие годы.

Художник-модельер создавал костюмы для главных московских театров и знаковых театральных постановок и кинофильмов. В его творениях появляются герои «Фокусника» Петра Тодоровского и советско-венгерской картины «Держись за облака». Но наиболее впечатляющей работой Зайцева стали костюмы героини актрисы Натальи Селезневой из культовой комедии Леонида Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию» 1973 года.

Но и это еще не все. Слава Зайцев одевал Олимпийскую сборную СССР для участия в Летних Олимпийских играх 1980 года, проходивших в Москве. В костюмах дизайнера выступали именитые фигуристы в парном катании: Ирина Моисеева и Андрей Миненков, Наталья Бестемьянова и Андрей Букин. Можно сказать, что вся страна была творческим пространством кутюрье.

В 1978 году Слава Зайцев уходит из ОДМО. Причиной модельер назвал разочарование от постоянных успешных показов коллекций, которые при этом никогда не дойдут до обычных людей из-за бюрократических сложностей. В 1982 году модельер исполняет свою мечту и становится руководителем собственного Дома моды. Его коллекции продолжали получать мировую популярность, несмотря на появление серьезного конкурента — Валентина Юдашкина.

В 1989 году Слава Зайцев получил премию «Лучшие 5 создателей моды в мире», обойдя в конкурсе Донну Каран, Клода Монтана, Ханае Мори и дизайнеров бренда Byblos. Однако попытки построить международный бизнес не увенчались успехом. По воспоминаниям модельера, его слишком часто обманывали, поэтому он решил продолжать развиваться только у себя на родине. «Я русский модельер и не мыслю жизни и работы вне своего народа. Мне много раз предлагали переехать на Запад, но моя душа здесь, в России», — говорил кутюрье.

Развивая свой личный бренд, Слава Зайцев создал несколько коллекций прет-а-порте, т.е. модели повседневной одежды. Кутюрье рассказывал, что с удовольствием бы делал простую продукцию — «рубашки, брюки, трусы, майки». Однако массового производства не получилось, потому что никто не мог соответствовать уровню профессионализма, который требовал модельер: «Говорят, это народу не нужно. Но эти критерии создали люди безграмотные, в моде не понимающие ничего». А низкокачественные коллекции дизайнер не мог позволить выпускать.

Слава Зайцев — пример сочетания таланта и трудолюбия. Он никогда не переставал самосовершенствоваться. Параллельно с созданием коллекций дизайнер преподавал на кафедре моделирования одежды Московского технологического института, а в 1997 году открыл при своем Доме мод курсы «Лаборатория моды», которая помогала становлению молодых дизайнеров. Кутюрье был с детства художественно-эстетически одарен — имел сильный голос, умел танцевать и отлично рисовал.

Именно это последнее хобби модельер пронес через всю жизнь. Всю карьеру он продолжал заниматься живописью, графикой и фотографией. Его работы выставлялись по всему миру, а в 1999 году пять его произведений включили в собрание Государственной Третьяковской галереи. С 2007 года Зайцев стал членом Российской академии художеств и продолжал видеть и создавать красоту вокруг.

Хочешь следить за событиями в мире роскоши? Подписывайся на «RR Россия» в Telegram и «ВКонтакте».

Фото: Wikipedia/Кинопоиск