Чем заняться в Москве в феврале: конное поло, китайский Новый год, выставки современного искусства

Московский Поло Клуб открывает зимний сезон и приглашает зрителей 7 февраля на Кубок Москвы по конному поло на снегу, а 28 февраля — на Чемпионат России по поло на снегу. Снежное поло — это динамичная версия классической игры, где команды состоят из трех игроков, а поле покрыто плотным снежным настом, подготовленным заранее. Атмосфера турниров обещает быть особенной: зрители смогут наблюдать за игрой из теплого панорамного шатра или со зрительских мест вдоль поля.

Во время мероприятия гостей будет работать бар с горячими коктейлями, гастрономическая зона от клуба и комментарии Макса Кипера, который поможет глубже понять стратегию игры. Церемонии открытия и награждения, возможность делать прогнозы и получить приз — все это создаст неповторимый праздник стиля и спорта. Дресс-код мероприятия — Warm & Chic, где приветствуется элегантный стиль après-ski.

Музей Москвы и Столичный музей Китая представляют совместный проект «Праздник весны. Новый год в старом Пекине», который пройдет с 17 февраля по 31 мая 2026 года. Экспозиция, открывающаяся в первый день китайского Нового года по лунно-солнечному календарю, знакомит зрителей с традициями пекинского празднования Чуньцзе — главного события китайского календаря, олицетворяющего пробуждение природы и начало нового жизненного цикла. Посетители увидят, как готовились к празднику жители старого Пекина, какие блюда подавали на новогодний стол, чем украшали дома и как выглядели уличные шествия с львами и драконами.

В экспозиции — около 300 произведений искусства и артефактов: от терракотовых статуэток эпохи Тан до работ современных мастеров, а также знаменитые новогодние картины няньхуа. Коллекция Столичного музея Китая дополнена предметами из ведущих российских собраний, включая Эрмитаж, ГМИИ им. А.С. Пушкина и Музей Востока. Выставка станет частью фестиваля «Китайский Новый год в Москве», объединяя древние традиции и современный взгляд на культурное наследие Поднебесной. Экспозиция открыта до 31 мая.

10 февраля на Остоженке, 5 откроется Eva Gallery — новое пространство современного искусства в Москве. Галерея начинает свою деятельность с выставочного проекта «Быть», философского размышления о развитии и духовном росте личности. Экспозиция про российское искусство конца XX — начала XXI века подчеркивает победу творческой мысли над страхами и внутренними ограничениями. Куратор проекта, доктор искусствоведения и почетный член Российской академии художеств Евгения Васильева, отмечает, что «Быть» — это не просто собрание произведений, а процесс внутреннего выбора, движение сквозь сомнение и сопротивление, отказ от навязанных форм и готовых ответов. 

Выбор адреса для Eva Gallery символичен: Остоженка, 5 исторически связана с московской интеллигенцией рубежа XIX–XX веков, для которой были важны свобода мысли и поиск смысла. В новой коллекции представлены работы Лики Церетели, Валерии Гай Германики, Даши Мальцевой, Анастасии Посохиной, Ольги Тихоновой и других российских художников. Eva Gallery — это открытая к эксперименту платформа для междисциплинарного диалога, возвращающая зданию его первоначальную миссию — быть местом встречи художников, идей и свободного художественного высказывания.

В галерее М2 открылась выставка «Не/время», посвященную феномену времени. В экспозиции — живопись, скульптура, фотографии и инсталляции арт-группы «Коллективные действия», Андрея Филиппова, Бориса Свешникова, Веры Светловой, Виктора Дюжева, Грехта, Дениса Патракеева, Елены Губановой, Ивана Говоркова, Нестора Энгельке, Полины Рукавичкиной, Сергея Мироненко, Сергея Потеряева, Славы Нестерова и Эдуарда Штейнберга. 

Тема экспозиции развивается в трех залах. Первый — линейное понимание времени: жизнь идет постепенно, одно событие сменяет другое, человек лишь следует проложенному временем курсу. Второй зал раскрывает время как структуру памяти, воспоминания — как инструмент формирования человеческой личности через моменты. Третий зал — размышления о «конечности» времени, о том, что жизнь и смерть неразрывно связаны. Выставку можно посетить до 30 марта.

Первая в России галерея фиджитал-искусства VS Gallery открыла выставку «Symbiosis Vol. 2: между материей и данными». Проект составили работы одного из пионеров медиаарта в России Аристарха Чернышева и резидента галереи Юлии Низамутдиновой (Julia Cyberflora). 

В центре экспозиции — два арт-объекта. Кинетический объект Юлии Низамутдиновой (Julia Cyberflora) Crypto Spore обращает зрителя к гипотезе, согласно которой жизнь могла попасть на Землю извне. Взрывная, но застывшая форма объекта фиксирует миг и точку первичного контакта, где энергия, информация и материя соединились и запустили эволюционный сценарий. Объект Аристарха Чернышева «Инфочеловек», напротив, обращен в будущее, где homo sapiens превращается в узел глобальной информационной сети. Выставка открыта до 12 мая.

В 2026-м Музей русского импрессионизма празднует свое десятилетие. Юбилейный год открыла выставка «Под маской» — панорама карнавалов и маскарадов длиной почти в полтора столетия: от эпохи Николая I до праздников в 1930-1940-х. Атмосферу безудержного веселья раскрывают работы Николая Сапунова, Елены Киселевой, Владимира Маковского, Сергея Судейкина, Сергея Виноградова, Абрама Архипова и других художников, которые запечатлели уличные гулянья и придворные балы, представления площадного театра и домашние праздники.

В выставочных залах — работы в разных жанрах: живопись и фарфоровая пластика, графика и детали театрального костюма. Экспонаты предоставили Государственная Третьяковская галерея, Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, Ярославский художественный музей, Краснодарский краевой художественный музей имени Ф.А. Коваленко и другие государственные и частные собрания. Выставка работает до 24 мая.

19 февраля в Большом зале Московской государственной консерватории имени Чайковского Российский национальный оркестр (РНО) под управлением Федора Безносикова (знакомого любителям музыки как дирижер Московского академического музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко) сыграет Малера — вокальный цикл «Пять песен на стихи Рюккерта» и Пятую симфонию. Солистка — сопрано Елене Гвритишвили (сотрудничает с камерным ансамблем «Солисты Москвы» и Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия» под управлением Юрия Башмета). 

Организаторы обещают, что «концерт станет диалогом между вокальным и симфоническим мирами Малера, демонстрируя его умение выражать самые тонкие нюансы человеческой души». «Пять песен на стихи Рюккерта» посвящены внутренней тишине, одиночеству и любви, Пятая симфония — путь от трагедии и надлома к жизнеутверждающему финалу. Также вечером 19 февраля прозвучит знаменитая увертюра Бетховена «Кориолан».