Фестиваль «Горизонт»: театр в регионах и его миссия

Как прошёл первый фестиваль «Горизонт»?

Фестиваль прошёл при большом интересе зрителей и местного театрального сообщества. И в этом большая заслуга тех, кто откликнулся на наш призыв приехать на Камчатку — всех театральных коллективов, артистов, театроведов, технических специалистов. Режиссёр Роман Габриа, например, провёл очень успешную творческую лабораториюв Камчатском театре драмы и комедии, Александр Шумилин из творческого объединения «НМХТ» создал вдохновляющую аудиопрогулку по Петропавловску-Камчатскому на основе рассказов его жителей, а театровед Александрина Шаклеева провела для сообщества местных театралов Школу театрального блогера, ученики которой теперь будут лучше разбираться в современном театре. Отдельного упоминания заслуживает Антон Ткаченко, который провёл с местными педагогами образовательных учреждений мастер-классы под общим названием «В чём театр помогает учителю?», рассказав и показав на примерах, как можно привить детям любовь к театру и чтению литературы.

И наконец, на Камчатку вырвался один из самых известных молодых китайских режиссёров Дин Итэн. Он рассказал, как элементы традиционного китайского театра могут быть интегрированы в современные спектакли, и акцентировал внимание на значении культурного обмена между разными странами, что привнесло в фестиваль «Горизонт» международную составляющую.

В чём важность театра в регионах — как местных театров, так и фестивалей?

Театр в России традиционно выполняет более широкую миссию, чем просто развлечение. Люди идут в театр либо за ответами на глубокие личные вопросы, либо в образовательно-просветительских целях. И важно, чтобы театр был современным, чтобы он говорил на языке сегодняшних зрителей, в том числе молодых. Тогда театр не будет превращаться в музей. А для этого ему нужно постоянно развиваться, быть в контексте того, что происходит как в общественной жизни, так и в сфере искусства.

Что касается фестиваля «Горизонт», то это уникальная возможность показать как раз театр во всех его формах, жанрах и проявлениях. Безусловно, фестиваль в первую очередь в его публичной части — для зрителей, и мы старались привезти в Петропавловск-Камчатский максимально разнообразный репертуар — от камерного мюзикла до кукольного спектакля. Но другая очень важная составляющая «Горизонта» направлена на профессиональную среду. Составляя широкую образовательную программу, мы хотели дать возможность местным кадрам повысить свою квалификацию. Причем это касается не только артистов и режиссёров, но и представителей других цехов нашей театральной сферы.

«Горизонт» задуман как биеннале и будет менять свою локацию. Где пройдёт следующий фестиваль?

Фестиваль завершился 29 октября, и теперь необходимо время, чтобы подвести все итоги, провести анализ того, что получилось, а что нет, и сделать соответствующие выводы. Губернатор Камчатского края Владимир Викторович Солодов дважды приходил на фестивальные показы и остался доволен тем, как мы выполнили свою миссию. Один из ярких результатов — Камчатский театр драмы и комедии пригласил режиссёра Романа Габриа приехать к ним на постановку. Так что, если на следующие три года Министерством культуры РФ будет поддержана Программа развития театрального искусства на Дальнем Востоке, то у Петропавловска-Камчатского есть все шансы встретить второй фестиваль «Горизонт».

«Прыг-скок, обвалился потолок», Театр Наций (Москва)

Ещё в 1990-е Марина Брусникина прочла сценарий Геннадия Шпаликова, написанный в 1974 году, но выпустить спектакль по нему ей удалось только в начале 2022-го. «Ностальгия. Чёрно-белое кино, оттепель. Конец оттепели. Удивительный автор, тонкий, живой, глубокий. Эмоциональный и открытый. Редкий. Настоящий. История о любви, о нашем несовершенстве, нелепости, об ошибках, которые мы совершаем, и всё равно о любви к людям. Это его история, про него история. Это Шпаликов, это его невероятный дар видеть нестыковки в жизни, в людях, в отношениях, невозможность счастья», — рассказывала о тексте и постановке режиссёр. Главные женские роли сыграли её бывшие студентки, а ныне подруги: Александра Урсуляк и Дарья Калмыкова.

«Русский крест», Независимый проект

«Русский крест» — постановку режиссёра Марины Брусникиной в жанре народной мистерии по одноимённой поэме Николая Мельникова — зрители впервые увидели осенью 2021-го, но за прошедшие четыре года она не утратила актуальности и воспринимается так же остро, как и в день премьеры. «Для меня эта поэма по своей эпичности близка к древнегреческой трагедии, потому что ничего не меняется и боли и радости простых людей остаются теми же, что и были во все времена», — так оценил «Русский крест» Евгений Миронов. Он не просто читает текст, перекликающийся с фольклорными напевами ансамбля «Комонь», а зримо перевоплощается поочерёдно во всех героев повествования: он и рассказчик — альтер эго поэта Мельникова, и главный герой Иван Росток, и таинственный старец, который благословляет Ивана на духовный подвиг.

«Король Лир», Театр «Грань» (Новокуйбышевск)

Актёр и режиссёр Денис Бокурадзе привёз на фестиваль «Горизонт» свой хит — «Короля Лира», спектакль по легендарной шекспировской пьесе в хрестоматийном переводе Бориса Пастернака. Постановка получила в 2018 году «Золотую маску» за лучшие костюмы — и три номинации, включая почётную режиссёрскую. Спектакль-притча, где история баснословного короля и его дочерей максимально осовременена, долго шёл с аншлагами, потом на какое-то время был снят с репертуара и возобновлён в апреле нынешнего года. Бокурадзе знают не только в его родной Самаре и в Новокуйбышевске, где он сейчас живёт и работает. Режиссёр знаком и столичному зрителю: в 2018 году вышел его «Театр чудес» в Театре Наций, в 2017-м и в 2023-м — «Старший сын» и «Фигаро» в Театре на Таганке.