Почему советских интеллектуалов из группы «Тринадцать» так любят коллекционеры?
Художников «Тринадцати» занимала стремительно меняющаяся повседневность: городские улицы и перекрестки с трамваями и бегущими по делам людьми, еще не застроенные и тихие переулки Москвы, цирковые выступления, парки и ипподромы, водные станции и пляжи.
На выставке собраны работы из 35 собраний. Больше половины из них — частные коллекции. В этом материале разбираемся, кто же такие участники группы «Тринадцати», и почему за их произведениями охотятся собиратели искусства?
Кто?
Несколько эксцентричное название «Тринадцать» получили по количеству участников первой выставки — в 1929 году состоявшиеся мастера Владимир Милашевский, Даниил Даран и Николай Кузнецов и молодые выпускники Вхутемаса представили новый образ современного им города.
Они горели идеей передавать в рисунках чувство времени, при этом не переставали вести диалог со старыми европейскими мастерами и вдохновляться искусством французских постимпрессионистов. Несмотря на успех первой выставки, официально группа просуществовала лишь несколько лет и была распущена уже в 1931 году. Тем не менее дружба и творческие поиски объединяли художников вплоть до 1970-х годов.
«Стиль тринадцати» — в чем его уникальность?
Идея мгновенно запечатлевать живую повседневность и стала основой так называемого «стиля тринадцати», созвучного скоростям нового времени быстрого рисунка с натуры, выполненный зачастую спичкой. Такая работа могла занимать всего 5 минут! Эта камерность и выраженный индивидуализм искусства «Тринадцати» постепенно притягивали к ним коллекционеров: высокое качество рисунка на современную тему считывалось как знак независимости и дерзости, как нечто личное и даже «сакральное».
Интересно, что и сами «Тринадцать» были коллекционерами: искали редкие издания на блошиных рынках, китайские вазы — в антикварных магазинах, а из путешествий по России привозили предметы предметы народного искусства.
Кто и что коллекционирует?
Сегодня работы основных участников группы «Тринадцать» — Владимира Милашевского, Даниила Дарана, Татьяны Мавриной, Николая Кузьмина, Надежды Удальцовой, Александра Древина и других — пользуются большой популярностью у коллекционеров. Помимо упомянутой графики, важное место в частных собраниях занимает книжная иллюстрация, которой активно занимались члены «Тринадцати» на протяжении всего своего творческого пути.
Так например, редкие книжные иллюстрации 1930-х годов, выполненные художниками группы, можно встретить в собраниях Михаила Сеславинского (исследователь книжной культуры), Алексея Савинова (искусствовед, автор множества монографий и научных трудов) и многих других.
Некоторые из них, например, работы из коллекции Екатерины Жорняк, демонстрируются впервые. Отдельно стоит выделить коллекцию произведений участников группы «Тринадцать» Романа Бабичева — обладателя одного из самых масштабных российских собраний, посвященных советскому искусству.