#Волшебно: выставка художников, которые помогают поверить в лучшее
Сергей Блох
Художник-символист-волшебник как никто другой умеет наделять обыденные предметы магической привлекательностью. В гиперреалистических работах Сергея есть уже ставшая классической для автора тема грибов. Он создает мир, в котором перекликается нечто природное и человеческое. Его работы можно рассматривать очень долго, каждый раз находя все новые характеры и детали. Специально для выставки #ВОЛШЕБНО художник написал несколько работ, которые завершат «грибную» серию автора.
John Peshkov
Кинорежиссер, художник, фотограф, в своих разнообразных художественных практиках он обращается к конспирологическим теориям и манипуляциям массовым сознанием, критически осмысляя их с помощью разнообразных подходов и медиумов. Работает с видео, фотографией и живописью, часто обращаясь к практикам дадаизма и абстрактного экспрессионизма. Свои работы Джон насыщает жизненной энергией, которая «передастся зрителю, обогащая его».
Александра Подушкина
Живописец, акварелист профессионально освоила технику масла, пастели, графики и акварели. Когда классическая живопись наскучила, начала экспериментировать со смешанными техниками. Каждая работа для автора — это отражение внутреннего состояния на данный момент жизни. Для нее характерны монохромные цвета, с помощью которых она мастерски пишет как абстрактные, так и реалистичные работы.
Елизавета Журавлева
Художница, модельер, дизайнер украшений. Вышивка –– новый тренд в искусстве, который с каждым годом набирает все большие обороты. Художница создает арт-объекты, вышитые натуральными камнями, стеклярусом и деревянными блинами. В каждой детально продуманной работе она отображает свой микромир. Работы Елизаветы хранятся в частных коллекциях в России, во Франции, Испании и на Кипре.
Mariarti
Художница с душой архитектора, она не боится пробовать разные приемы, техники и материалы. По–новому читает бытовые сюжеты, используя цвет, ритм, архитектонику. Работы художницы не перегружены деталями, напротив она нарочито упрощает предметы, при этом наделяя каждого характером. Их задача пригласить зрителя ощутить себя в данном конкретном пространстве, установить с ним эмоциональную связь, стать участником ситуации, запечатленном на холсте.
Анастасия Малиновская
Работы Анастасии пропитаны глубокой философией. Художница пишет портреты –– образы человеческой действительности, собственное «я» человека, покрытое слоями из общественных мнений, стереотипов, укладов семьи и традиций, медиа и новых форм коммуникаций. Все эти слои создают некий портрет, карту человеческой природы. И каждый такой портрет по-своему уникален. По мнению художницы то, что мы видим вокруг, та эмоция в окружающих людях, которую мы испытываем и есть отражение — проекция нашего мышления.
Оля INEY
Черпая вдохновение в народных сказках, Оля трансформирует персонажей и изобретает новых, создает яркие оптические иллюзии, в которых смешиваются традиционные мотивы и современная реальность. В своих работах художница исследует русскую и российскую культуры, их ценности, символы, героев и ритуалы. Погружаясь в эти темы, автор стремится достроить себя и свою идентичность, расширить границы знаний о родной стране через переосмысление ее артефактов. Оля участвовала в международных выставках в Дубае и в городах России.
Sasha Kusaka
Саша занимается абстрактной живописью, основываясь на философии Дао и вдохновляясь мастерами японского минимализма. Каждый мазок художница пишет с особой тщательностью, вкладывая в них историю. Ее работы находятся в частных коллекциях в России, Испании, Индонезии, Нидерландов, Грузии, США, Канады, Украины, а также в коллекции музея г. Обнинск.
Руслан Мазлоев
Художник занимается ардженом –– плетением из рогоза –– древнем национальным Кабардино–Балкарским ремеслом. Автор постоянно ищет новые способы работы взаимодействия с материалом. Его панно становятся доминантной любого пространства, и приглашают задуматься о вечном –– о культурных корнях, традициях, о том, кто мы в современном мире, как связаны с прошлым и с чем идем в будущее.
Исторически данным видом плетения занимались только женщины. Руслан же привносит динамичную мужскую энергетику природному материалу, создавая как настенные панно, так и малые формы.
Юлия Арнаутова
Линия, форма, пространство, структура, код, материя –– ключевые элементы, с которыми работает художница. Интерес к этим элементам вытекает непосредственно из профессии архитектора. Другое направление деятельности художницы посвящено психологическому, личному ощущению человека-себя в обществе, в мире. Через личные переживания и тревоги Юлия ищет темы, вызывающие наибольший эмоциональный отклик.
ART GROUP PEACE&DATA
Камень –– это олицетворение природы, которая сама создает уникальные творения. Именно они заставляют человека задумываться, переосмысливать увиденное, исходя из реалий социальной жизни. Единение с природой дает возможность выплеснуть чувства и выразить свои эмоции. Авторы творческой группы раскрывают тему человека со всеми его личными переживаниями в момент взаимодействия с социумом и природой.
Фото: Riva Art Space