Маша Янковская: «Я не романтик пустого холодильника»

«Я уходила из Esquire, когда готовилась моя третья персональная выставка. Тогда стало понятно, что я смогу жить исключительно за счёт своего искусства», — рассказала Янковская. Тогда же Янковская окончательно утвердилась в своём узнаваемом стиле, который отличается минималистичными композициями и говорящими сюжетами.

В 2019 году журнал, работая над литературным выпуском, обратился к ней с предложением оформить обложку, и Янковская принялась за работу. На картине она изобразила нагую девушку с ярко-красными губами, в тёмных очках, читающую книгу. К ней с разных сторон тянутся мужские руки. В том, что многие сочли объективацией женщины, Янковская, наоборот, увидела женскую силу. «Мужские руки тянутся отовсюду, но она погружена в книгу, не теряет себя, не теряет голову», — разъясняла Янковская после выхода журнала.

После обложки Esquire к художнице пришёл настоящий успех, и в её карьере наступил переломный момент. О последовавшей популярности и финансовом успехе художница говорит без деланной скромности: «Я не романтик пустого холодильника, мне нравится творить в комфортных условиях, наслаждаться жизнью». Вопреки русской черте всегда прибедняться, она считает искусство — пространством, открытым для бизнес-стратегий, социального продвижения и зарабатывания денег.

В 2020 году Янковская начала работать над новой серией, которая получила название «Таро Янковской». Идея создать её пришла к художнице в разгар пандемии в июле — от скуки и усталости от COVID-19, о котором говорили со всех сторон. Когда Янковская только приступала к проекту, ей советовали промедитировать каждый аркан отдельно, но этого не потребовалось.

Желая погрузиться в работу как можно быстрее, художница зашла на сайт с описаниями и толкованием таро Райдера — Уэйта, и художественные образы начали приходить к ней со скоростью света. Речь идёт о колоде таро с «классическим» дизайном, которую используют многие тарологи и гадалки. Дизайн в 1910 году разработал мистик, исследователь масонства и каббалы Артур Эдвард Уэйт. Художественным оформлением занималась художница Памела Колман-Смит. А Уильям Райдер, чьё имя фигурирует в названии, стал первым издателем этой колоды.

Зайдя на первый попавшийся сайт с расшифровкой образов арканов, Янковская подумала: «Ну вот и зашибись. Можно сказать, уже всё почти готово. Шут, маг, жрица, императрица, император, жрец, влюблённые, колесница...» Взгляд скользил по превью карт, но художнице не понравились иллюстрации, которые были слишком утилитарными и без эстетики. «Перерисовать!» — решила Янковская и занималась этим следующие девять месяцев. Работу над коллекцией она завершила только в марте 2021 года.

По мере постижения смыслов, заложенных к арканах, Янковская понимала, что для неё каждый из образов таро — это определённый архетип, часть коллективного бессознательного, которое живёт у любого человека глубоко внутри и интуитивно понятно и знакомо каждому. Но, визуализируя эти древнейшие архетипы, она стремилась придать им современный облик, чтобы сделать их более понятными человеку XXI века.

Так, когда она рассматривала старший аркан «Колесница», на котором изображена повозка с возничим, запряжённая двумя сфинксами, художница представляла не упряжку, а «классное авто». «Мы же про современность», — пояснила Янковская. Когда художница работала над арканом «Дьявол», она отказалась от прорисовывания образа Люцифера и представила аркан в виде обнажённой девушки в экстазе, к которой тянется чёрная рука тьмы.

Но серия «Таро Янковской» — это не голый набор древних архетипов, переложенных художником XXI века. Это глубоко индивидуальный опыт человека, который прожил и прочувствовал каждый аркан и запечатлел свои эмоции и уникальное видение на холсте. «Когда я писала каждый аркан, я по-настоящему проживала его. Иногда это выражалось ситуациями снаружи, иногда размышлениями внутри».

Например, так было с арканом «Сила», который обозначает силу воли и умение оставаться сильным, даже если это причиняет боль. Проживая его, Янковская пришла к выводу: чем большей властью обладает человек, тем сильнее ему приходится сдерживать свое дикое животное начало, применяя эту силу к себе. А работая над «Отшельником», который означает отчуждение, одиночество, горечь, поиск духовных ценностей, художница действительно фактически жила отшельницей. В тот момент ей пришлось отсиживать двухнедельный карантин в Израиле.

Итогом многомесячной физической и духовной работы над коллекцией стала серия, которая отличается не только фирменным стилем Янковской. В ней художнице удалось заставить мистические образы, древние как мир и известные каждому человеку, обрести новые смыслы и говорить со зрителем на современном и понятном ему языке.

Отдельно можно говорить о том, как Янковская работала с дуализмом тьмы и света в арканах и переосмысляла их образы. По своей сути карты таро биполярны и изменчивы. Если «Солнце», например, означает радость, свет, успех, то аркан «Дьявол» отсылает нас к чему-то зловещему: зависимостям, слабой воле, искушению, нашей тёмной стороне. Но любой «хороший» или «плохой» аркан может меняться. Например, при гадании выпадение карты в перевёрнутом положении приводит к тому, что аркан с изначально положительным или отрицательным значением меняет свой «полюс» на противоположный.

Поскольку художник властен над собственной иконографией, то, работая над образами арканов таро, он может повелевать этому дуализму и регулировать баланс света и тьмы. Так случилось у Янковской при работе над арканом «Башня». В классической трактовке он означает разрушение, падение эпохи, низвержение ценностей. Художница попыталась сгладить этот разрушительный эффект карты. «Мне было любопытно, насколько карта получится в плюс или в минус, и что самое важное, это зависело от меня, от моей власти как художника. Такой страшный аркан как "Башня", я попыталась показать с надеждой: после разрушения обязательно будет свет», — пояснила Янковская.

Ещё одна тема в работах Янковской, мимо которой нельзя пройти, — это её выбор красок и статичность ярких и сексуальных образов. В первом случае бросается в глаза обилие красного: кровавый цвет — фон в аркане «Дьявол», он виден в деталях одежды и в силуэте в аркане «Умеренность», в теневых переходах на коже девушки в аркане «Смерть». Сама Янковская объясняет такой выбор близостью с «вампирским мироощущением». Такая эстетика ей как раз даёт пространство для реализации своего альтер эго в искусстве.

Во втором случае Янковская поясняет статичность своих героев при их откровенном эротизме желанием соблюсти равновесие. «Всегда должен быть баланс: если секс — то холодный, чтобы явить художественного равновесие и избежать пошлости». Это тонкое ощущение жанра придаёт живописи Янковской хорошую нарративность, которая создаёт ощущение тайны.

Выставка «Таро Янковской» на «Винзаводе» продлится до 16 июня 2021 года.

Фото: Маша Янковская; Esquire; Wikipedia