Раздел «Современное искусство»
В разделе «Современное искусство» выставки «» примут участие более 30 российских галерей, среди которых VLADEY, «Люмьер», «Арт Узел / Е.К.АртБюро», «Эритаж», «ГРОСart», SISTEMA GALLERY, галерея «ЛУЧ», «Веллум», Atelier CHOUTKO, Галерея Кирилла Данелии, международные галереи PLATO и IWS Sareh Art Gallery и многие другие.
Среди представленных авторов: Алексей Благовестный, Николай Ватагин, Лариса Герасимчук, Кирилл Данелия, Александр Ермолаев, Анна Желудь, Александр Жерноклюев, Нина Котел, Валерий Кошляков, Николай Кузнецов, Юрий Кузнецов, Алексей Ланцев, Владимир Мигачев, Настя Миро, Саша Пучкова, Оскар Рабин, Роман Твердохлебов, Полина Филатова, Ольга Халдеева, Константин Худяков, Олег Целков, Константин Шулика, Татьяна Шулика, Алина Федотова и многие другие. Направление сайнс-арт на выставке будет представлено сразу двумя мультимедийными видеоинсталляциями Елены Демидовой и CRYSTAL.
Раздел «Классическое искусство»
В разделе примут участие антикварные галереи России и частные собрания, среди которых Suslov Fine Arts, Антикварный салон «На Кутузовском проспекте, 22», «Коллекцiонеръ Клуб», галереи «Петербург», «Искусство Востока», «Метрополитан» и многие другие. Живопись русских и западноевропейских мастеров, редкие иконы, каминные часы, мебель из царских покоев, ювелирные украшения и гламурный винтаж — сотни тысяч уникальных и редких вещей будут представлены в эти дни на выставке. На стендах участников разместятся шедевры русской и западноевропейской живописи, графики и скульптуры, а также предметы декоративно-прикладного искусства и антикварная мебель.
Раздел «Ювелирная улица»
Раздел «Ювелирная улица» объединяет российские бренды, среди которых CHAMOVSKIKH Jewellery House, Mousson Atelier, Chekotin Jewellery, Natasha Libelle, Ювелирный дом Поднебесных, Ювелирный дом TARUTIN и многие другие.
Раздел «Галерея Дизайна»
20-я ярмарка откроет новый раздел «Галерея Дизайна», в котором примут участие дизайнеры интерьера и декораторы. Посетители смогут порассуждать на тему «Современного дизайна» во время деловой программы «АРТ МОСКВЫ». На вопросы будут отвечать звезды индустрии российского дизайна.
Николай Андриевич
БЫТ-АРТ
Работы московского художника Николая Андриевича выполнены с начала 1990-х годов по настоящее время. Его БЫТ-АРТ включает в себя крупномасштабные цветные и черно-белые изображения бутылочной тары, упаковочных ящиков, конфет «Ассорти», бутербродов с разной колбасой, табака «Юбилейный» и тому подобное. Серия «Агит-Быт-Арт» представляет «агитфарфор» — советские столовые тарелки с рекламными, деловыми или известными анекдотическими надписями.
Борис Табакофф (Boris Tabacoff)
Пара кресел «Сфера»
Винтажные кресла, созданные Борисом Табакофф, — это коллекционные объекты, выполненные в эстетике «Space Age» (космической эпохи 1960-х — 1970х годов). Одно из кресел участвовало в съемках фильма Мишеля Девиля 1974 года «Взбесившийся барашек», в котором играла Джейн Биркин. Сегодня такие объекты — редкость и must have* для тех, кто ценит винтажный дизайн.
Константин Маковский
Картина «Жница»
«Мой живописец» — так называл Константина Маковского император Александр II. Близость художника ко двору и высочайшее покровительство способствовали его прочному успеху среди заказчиков: Маковский был одним из самых дорогостоящих и востребованных портретистов своего времени. Его картины входят во многие частные и музейные собрания, как российские, так и зарубежные. «Жница» написана в 1880-е годы, этот период считается лучшим в творчестве художника.
DAIKO JEWELLERY
Серьги
Daiko Jewellery создает малосерийные и уникальные ювелирные украшения из благородных металлов с драгоценными и цветными камнями. Название компании взято из сказов Бажова, которые восходят к мифам народов Уральских гор. Дайко — мифический подземный змей, наделяющий людей золотом. Вещи бренда стремятся находиться в балансе между «антикварным» и «фольклорным»: стиль DAIKO — это современность, которая помнит о своем прошлом.
Роман Твердохлебов
«[100000]" из серии «Музей пост-апокалиптической археологии»
Работа серии «Музей апокалиптической археологии» переносит зрителя в далекое будущее — восстановление мира после катастрофических событий промышленной революции. Объекты поднимают вопросы о том, какой след оставит человечество и какой образ о людях прошлого сформируют потомки.
Алексей Бочков
Антикварные предметы
Дизайнер и архитектор Алексей Бочков представит на ярмарке свою личную коллекцию предметов декора интерьера, каждый из которых имеет историческую ценность. У него было много проектов, выполненных с итальянскими мастерами по производству мебели, коллекционерами антиквариата и ремесленниками. Именно поэтому в его творчестве соединились черты трех мегаполисов — лондонское почитание традиций, неудержимая импровизация миланцев и московская динамика с режимом нон-стоп.
Якопо Лауро (LAURO, Jacopo)
«Великолепие Древнего Города» (Antiquae Urbis Splendor)
Первая гравюра для этого издания (1609 г.) сделана итальянским художником-гравером и печатником Лауро Джакомо (Якопо). Известно, что мастер работал в Риме между 1583 и 1645 годами. Antiquae Urbis Splendor — его самое монументальное создание, привлекшее международный интерес. Это редкое издание книги, выходившей на протяжении более чем 30 лет, сделано из бумаги ручной отливки первой половины XVII века. Особый интерес представляют иллюстрации — изображения Колизея и Пантеона, виды древних храмов, фигуры древних царей и цариц, сцены морских боев и театральные игры в амфитеатре Тита Веспассиана.
Иван Айвазовский
«Аю-Даг при лунном свете в Крыму» (1889)
Иван Айвазовский — первый русский художник, чьи полотна были выставлены в Лувре. Красота и пейзажи Крыма, его родины, неоднократно становились темой произведений художника. «Аю-Даг при лунном свете в Крыму» — полотно, созданное маринистом в зрелый период творчества, которое имеет музейное значение и станет отличным дополнением любой частной коллекции.
Настя Миро
Houston, we have no problem (2019)
Избранным направлением московской художницы Насти Миро является реализм. Художница возрождает значение темперных красочных материалов, а фотографичность ее произведений сконструирована с помощью изучения деталей изображаемых объектов. В своих работах, представленных на стенде галереи, художница обращается к теме исследования космоса через научный подход. Серия работ, посвященная исследовательской миссии «Аполлона-9», создавалась на основе архивов NASA, к которым Миро удалось получить доступ при посещении Лос-Анджелеса.
Никита Макаров
Единорог Архангел
Работы московского художника Никиты Макарова демонстрировали как многие столичные музеи, зарубежные площадки и ярмарки. Его новая коллекция — переплетение традиций дымковской и каргопольской игрушки, и вместе с тем, крито-микенского и египетского прикладного искусства. Художник перерабатывает и переосмысливает опыт прошлых российских и зарубежных керамистов с целью создания новой выразительной формы.
Рем Султанов
Кольцо из коллекции «Глаз создателя» (2023)
До 50 лет Рем Султанов был специалистом по «эксплуатации АЭС», однако. вспомнив о детском хобби, он начал делать наброски драконов на полях рабочего ежедневника и уже через 5 лет воплотил в металле первое кольцо по своему эскизу. Им стал мифический дракон — главный и единственный герой новой коллекции «Глаз Создателя». Она создана по мотивам космогонических мифов (о сотворении всего сущего из обрывков сна Бога).
Алексей Ланцев
Предметы быта и явления природы
Новый проект Алексея Ланцева «Предметы быта и явления природы» построен на внимательном наблюдении художника за окружающим миром. Автор старается уловить нечто оптимистичное, несмотря на общую серость и драматизм современной жизни. Его монохромная палитра — результат наставничества художника-шестидесятника Николая Андронова.
*must have — (в переводе с англ.) «обязательно к посещению»
Реклама . 12+
Хочешь следить за событиями в мире роскоши? Подписывайся на «Robb Report Россия» в и «ВКонтакте».