Коллекция фотографии
Последний ежегодный салон Paris Photo, состоявшийся в начале ноября, установил новый порядок цен на фотоискусство. Стартовые цены на работы художников-дебютантов были в районе €1000−2000 — против стандартных €3000−5000. Отменные фотографии финна Эско Мянникё (Esko Männikkö) в традиционных для него потрёпанных винтажных рамах на стенде Yancey Richardson можно было приобрести всего за несколько тысяч. Раньше цены на них доходили до двадцати. Новые экзерсисы «великого и ужасного» англичанина Уиткина (Joel Peter Witkin) продавали по €6000, что для фотографа такого уровня и с таким именем очень дёшево. При этом ни одного серьёзного экспоната конца XIX-начала XX века на салоне не наблюдалось. Тенденция очевидна: галереи на время кризиса придержат фотошедевры музейного уровня и не станут выставлять раскрученных модных молодых художников — по крайней мере, на крупных арт-салонах. Зато достойные работы классиков жанра и творения ещё не успевших прославиться юных арт-радикалов можно купить почти за бесценок. Почти одновременно с Paris Photo состоялись аукционы Phillips de Pury & Company — нью-йоркский Contemporary Art и лондонский Photographs. На первом большая часть лотов не была распродана, а на втором цены редко превышали эстимейты.
Технология и цены
В коллекционировании фотографии существуют различные стратегии. Можно тратить большие деньги на приобретение шедевров, засветившихся в крупных музеях и СМИ, вроде Мана Рэя или Дианы Арбус. Здесь, как и в любом бизнесе, чем больше инвестиции, тем больше доходы. Но ситуация на арт-рынке сегодня говорит в пользу молодых фотографов. Это обходится гораздо дешевле, зато скачок в цене спустя несколько лет будет более значительным. Если, конечно, чутьё, вкус и арт-дилер не подведут.
Главным образом на цену влияет тираж, в котором выпущена конкретная работа. Фотография в единичном экземпляре — большая и весьма дорогостоящая редкость, стандартный диапазон — 5−20 экземпляров, и в большинстве случаев чем меньше тираж, тем выше её ценность. Однако можно покупать editions (работы, напечатанные большим числом, — от 50 до 1000 экземпляров) или альбомы, выпущенные, наоборот, ограниченным тиражом — пронумерованные и подписанные автором.
Следует разграничить фотографию в её традиционном понимании и концептуальное искусство, в котором фото используется в качестве одной из техник. В первом случае ценится виртуозное владение классическими фотоприёмами. Во втором — во главе всего идея, а реализована она может быть весьма незатейливо. Это объясняет высокие цены на работы художника Ричарда Принса, представляющие собой всего лишь фоторепродукции рекламных постеров.
Кого покупать
С героями нашего времени всё более или менее понятно: работы Андреаса Гурски, Синди Шерман, Джеффа Уолла или Нан Голдин украсят любую коллекцию. И всё же стоит обратить внимание на менее именитых персонажей.
Райан Макгинли (Ryan McGinley). Этого 31-летнего американца не зря можно увидеть в компании фотографов Джека Пирсона или Брюса Уэбера. Даже этим титанам фотоискусства есть чему у него поучиться. Макгинли работает с приглашёнными моделями, однако беззаботные девушки и юноши на его фото выглядят так, словно он снимал людей из своего ближайшего окружения. Макгинли представляет нью-йоркская Team Gallery (http://www.teamgal.com/). В Париже его работы можно приобрести через Galerie du Jour — Agnès B (http://www.galeriedujour.com/).
Англичанин Мэтью Стоун (Matthew Stone), несмотря на свой вызывающий внешний вид, обращается к истокам классического искусства. В частности, Караваджо. На своих фотографических полотнах он запечатлевает живые инсталляции. Представлен в лондонской Union Gallery (http://www.union-gallery.com/).
Коллин Лафлеш (Collin LaFleche) — студент последнего курса Tisch School of the Arts при New York University. Его трогательные и очень правдивые портреты — редкая для дебютанта удача. Напрашивается сравнение с великой Нан Голдин. Отличие одно: если Голдин снимала маргиналов, то на фотографиях Лафлеша — золотая молодёжь. Со дня на день должен выйти первый фотоальбом художника по мотивам проекта Right After о выпускниках школы в первые дни их взрослой жизни. Лафлеш пока не обзавёлся арт-дилером, поэтому обращаться к нему можно напрямую (www.collinlafleche.com).
На российском арт-рынке также есть заслуживающие внимания работы. В декабре в парижской галерее Ariane Dandois прошла презентация грандиозного фотопроекта, затеянного бизнесменом Евгением Яковлевым (бюджет превысил €2,5 млн). По его заказу кавалер ордена Почётного легиона, фотограф Жан Даниэль Лорье (Jean-Daniel Lorieux) снял в Москве историю по мотивам булгаковского «Мастера и Маргариты» с актрисой Изабель Аджани в роли Маргариты. Работы можно приобрести, связавшись с Екатериной Барер по телефону: +7 (495) 969 1556.
Где покупать
Аукционы
Phillips, www.phillipsdepury.com
Sotheby’s, www.sothebys.com
Christie’s, www.christies.com
Галереи, арт-ярмарки и салоны
Из российских галерей особое внимание стоит обратить на «Триумф» и Gary Tatintsian Gallery (представлены работы Weegee, Vik Muniz, Joel Peter Witkin, Yasumasa Morimura).
Салоны бывают строго фотографические или современного искусства в целом. Стоит отправиться, к примеру, в Базель (www.artbasel.com) или на Paris Photo (www.parisphoto.com).
Специальные фотографические сайты
Blind Spot — это журнал, посвящённый искусству фотографии. При этом к выходу каждого нового номера на его сайте в продаже появляется новый edition (www.blindspot.com). В наличии работы Стивена Шора ($1500), Дэвида Армстронга ($700), Лэрри Султана (от $900), Виктора Шрегера ($3500), Джона Балдессари (от $800).
На сайте Фонда Aperture Foundation (http://www.aperture.org/) продаются принты Роберта Раушенберга ($1020), Роджера Баллена ($1700), Лори Симмонс ($510).
Музеи, крупные частные и некоммерческие галереи
Ряд крупных галерей регулярно выпускает editions работ именитых фотографов. Почаще стоит «заглядывать» в магазины на их сайтах: некоторые работы улетают в момент. Причина в цене: $200−1 500 за работу фотографа-звезды.
Whitechapel Gallery, Лондон. Пока ещё в наличии отличный аналоговый принт Корнелии Паркер за £120 плюс налоги и доставка.
Serpentine Gallery, Лондон. Работы Мэттью Барни, Синди Шерман, Нан Голдин и Хироши Сугимото проданы. Но заглядывать сюда стоит.
White Cube Gallery, Лондон. Отличный автопортрет Сэм Тейлор-Вуд с полицейским всего за £200 и сюрреалистические пейзажи Грегори Крюдсона по £2650.
Collection Lambert, Авиньон. Работы Нан Голдин (€800), Анны Гаскелл & Дугласа Гордона (от €500) и Слейтера Брэдли (€300).
Книжные издательства
В хороших издательствах к выходу очередного фотоальбома выпускается ограниченная серия с оригинальными принтами.
Twin Palms. Люк Смалли за $750, Лисе Сарфати и Энтони Гойколеа за $1200.
Hatje Cantz. Последняя монография Хироши Сугимото с принтом за €6000.
Арт-издатели
Издают произведения искусства.
Edition Schellmann. В портфолио — Синди Шерман, Томас Руффа, Джек Пирсон, Нан Голдин.
Counter Editions. Работы Коллиер Шорр (£295), Юргена Теллера (£500) и Сэм Тейлор-Вуд (£590).
Фото: Архивы пресс-служб