Динамика сцен: 9 оперных зданий будущего

Новая национальная опера Осло построена по проекту норвежского бюро Snohetta и была открыта в 2008 году. Это самое большое общественное здание, возведенное в Норвегии за последние 700 лет. И одновременно – самое грандиозное переустройство общественного пространства. Это не столько продукт местных архитекторов, сколько манифест, согласно которому театр больше не храм, а часть городской среды. Крыша оперы устроена как пандус, чтобы спускаться (на ногах, роликах или сноуборде) прямо к Осло-фьорду. Близкая идея была у Доминика Перро с Мариинским театром в Петербурге: там стеклянная шаль укрывала пространство, доступное всем и всегда. Но не вышло.

Зал имени Уолта Диснея в Лос-Анджелесе, открывший свои двери в 2003 году, – это, конечно, дом музыки, а не оперы. Опера там если и идет, то в концертном исполнении. Однако главная идея архитектора Фрэнка Гери – «взорвать» здание, а вместе с ним и сознание – типична для новой оперной архитектуры, начиная с проекта в Сиднее. В процессе строительства смету превысили почти в четыре раза (половину оплатила вдова Диснея). Последствия же архитектурного взрыва были неожиданны: стальные листы обшивки, отражая солнце, нагревали соседние дома. Пришлось переделывать.

Великий маяк Сиднейской гавани был построен в 1973 году по образцу датского архитектора Йорна Утзона. Строительство длилось 14 лет, вызвало скандал и смену архитектора. Но утзоновская каскадная раковистая структура здания осталась неизменной. Она имитирует большие белые паруса лодки, хотя, по легенде, форму архитектору подсказали совсем не паруса, но апельсин, который чистил сын. Сейчас все мучения, сопровождавшие рождения новаторского проекта, позади: опера превратилась в самый узнаваемый после кенгуру символ Австралии, а Йорн Утзон с опозданием в 30 лет получил-таки Притцкеровскую премию.

Национальный центр исполнительных искусств в Пекине – это и есть Пекинская национальная опера. Гигантское сплюснотое яйцо («яйцом» его все и зовут) с титановым каркасом стоит посреди искусственного озера. Внутрь попадают по 60-метровой прозрачной галерее. Но это не значит, что пускают сюда лишь с билетом в оперу, театр или концертный зал.​

Комплекс площадью 200 000 кв. м реализует идею общего пространства, которое устроено как город, с улицами, площадями, торговыми центрами. Ночью сквозь прозрачные стены вся эта жизнь хорошо видна. Здание построено по проекту французского архитектора Поля Анрё в 2007 году.

Проект Рэма Колхоса – это опрокинутый дом, упавший на спину на границе старого и нового Порту. Колхасовское произведение, открытое в 2005 году, уже успели окрестить «норой, выгрызенной в куске сахара». Внутри «куска сахара» ходит лифт, соединяя 9 этажей. Отношение к архитектуре у Колхаса ироничное: взять хоть перевернутую форму, хоть шторы из стекла, хоть один из холлов, отделанный делфтскими изразцами с изображением жанровых сценок. Как и все современные дома музыки, дом Порту открыт не только меломанам, но и каждому, кто решил заглянуть на огонек. Отзывы об акустике, несмотря на «неправильную» форму здания, вполне восторженные.

Здание стоимостью 390 млн евро получило противоречивые оценки общественности. Кто-то сравнивал это здание с кучей разбитых камней с мостовой, кто-то – с потерпевшим крушение космическим кораблем, другие и вовсе окрестили большой металлической горой. Здание Парижской филармонии по проекту Жана Нувеля был завершено в 2015 году. Возможно, на фоне разногласий вокруг его раздутого бюджета и многих задержек по строительству, собственный архитектор отказался присутствовать на открытии здания. Но при всех перипетиях Парижская филармония — это, несомненно, одно из самых ярких строений в Париже. Серая многослойная раковина неправильной формы, одетая в алюминиевую плитку и впрямь напоминает немного помятый космический корабль. 2400 посетителей сидят на искривленных ступенчатых уровнях, напоминающих Берлинскую филармонию Ганса Шаруна.

В 1917 году немецкий архитектор Бруно Таут сделал зарисовки хрустального здания своей мечты, построенного на вершине Альп, где не будет ничего, кроме тишины и прекрасной музыки. Его мечте суждено было сбыться лишь столетие спустя. Швейцарские архитекторы , авторы Олимпийского стадиона в Пекине, подошли ближе, чем кто бы то ни было, к реализации задумки Таута. Они возвели впечатляющий кристаллический дворец музыки, правда, в городе и посреди реки, а не в Альпах. Строительство длилось 10 лет и превысило изначальный бюджет более, чем в три раза. Открытие состоялось в январе 2017 года. Здание высотой 110 м действительно впечатляет. Это стекловидный и опалесцирующий кристалл, изогнутый сверху, облако или даже айсберг на Эльбе. В здании есть два концертных зала, отель и площадь, откуда открывается потрясающий вид на город.

Новый Концертный Зал и Конференц-центр, расположенный у старой гавани между центром Рейкьявика и Северной Атлантикой, является ярким новым дополнением к исландской и европейской культурной сцене. На дизайн повлиял исключительный и драматический характер Исландии. Здание, расположенное на границе между сушей и морем, представляет собой сверкающую скульптуру, отражающую небо и гавань.

Стеклянный фасад, покрывающий все здание, был спроектирован известным Олафуром Элиассоном. Открытый в 2011 году центр был награжден престижной премией овый дом Исландского симфонического оркестра и Исландской оперы имеет четыре зала, самый большой из которых вмещает до 1800 человек.

Фото: Hufton+Crow, Adam Mork, Erik Berg, Getty Images, Ralph Larmann, Thies Raetzke, Iwan Baan, Michael Zapf, Maxim Schulz, Bloom Images, William Beaucardet, архивы пресс-служб