«Музыка и жизнь связаны неразрывно»
Очередной закрытый концерт «Гостиная RR: Music Nights» прошел 11 октября в клубном доме Mon Cher на Большой Якиманке. Темой вечера стали классика и неоклассика. Неоклассическую авторскую программу представил композитор и пианист Федор Бирючев, один из самых ярких представителей современной музыкальной культуры. Специально для RR Федор рассказал о том, как на музыканта влияет живопись, о преимуществах иммерсивного формата и об искренности на сцене.
– Федор, ваш второй альбом называют ностальгией по морю. Сейчас вы живете в Москве. Если бы вы задумали альбом с настроением Москвы, каким бы он был?
– Да, ведь я родился и вырос в городе на берегу моря. Мне его здесь очень не хватает.
Москва всегда разная. Музыка, как и любое другое искусство всегда отражает окружающую действительность, они – музыка и жизнь неразрывно связаны друг с другом. В Москве жизнь очень стремительная, и музыка была бы такой же бурной, яркой и запоминающейся.
– Что повлияло на формирование вашего музыкального стиля?
На меня оказали большое влияние такие композиторы, как С. Рахманинов, Ф. Шопен, Ф. Гласс, Ст. Райх и Л. Эйнауди. Кроме того, на мое мировосприятие сильно влияет изобразительное искусство. Это во многом связано с тем, что мой дедушка скульптор и художник, и он в течение всей моей жизни открывает для меня этот мир. В детстве я много времени проводил в дедушкиной мастерской, и моя любовь к Античности и Возрождению зародилась именно под его влиянием.
– Кого бы вы назвали своим самым главным учителем?
Думаю, что сама жизнь и есть главный учитель.
– Вы выступили в роли саунд-продюсера первой в мире классической оперы в иммерсивном формате – «Пиковая дама». Можете ли вы назвать этот проект профессиональным вызовом? Что было труднее всего в этой работе?
– Да, этот проект был для меня определенным вызовом, возможностью попробовать себя в новом амплуа. В работе над проектом я впервые соприкоснулся с электроникой (у меня классическое музыкальное образование). Вступление и многие переходы между сценами были написаны в несколько новом для меня стиле. Этот проект стал для всей команды захватывающим экспериментом. Иммерсивный формат в большей мере позволяет раскрыть внутренний мир давно знакомых зрителю персонажей «Пиковой Дамы», «оживить» их.
– Каким был ваш самый необычный концерт?
Недавно я презентовал новую программу в субтропической оранжерее Ботанического сада МГУ. Это удивительное место, в котором музыка ощущается совершенно по-особому. В целом, я очень люблю выступать в необычных местах: оранжерея в центре Москвы, мыс Чобан-Куле в Крыму, Сцена на воде в Зеленом Театре ВДНХ – лишь некоторые из них.
– В каком городе вы мечтаете выступить с концертом, но еще не выступали?
Есть несколько городов, которые меня завораживают и вдохновляют. Это Лондон, Париж и Вена. Я посещал их в своих путешествиях, и теперь мне бы хотелось посетить их с концертами. В этих городах все дышит историей, все буквально пронизано музыкой. Мне кажется, что сыграть там — это получить новый значимый опыт.
– Какими тремя словами вы описали бы свою манеру исполнения?
– Мне сложно рассуждать о своей манере исполнения. Это было бы очень субъективно. Скажу только, что когда я выхожу на сцену, для меня имеют главное значение следующие вещи: искренность, эмоциональность и мастерство.
Федор Бирючев активно гастролирует по России и Европе, его выступления проходят на таких концертных площадках Москвы и Санкт-Петербурга, как «Зеленый Театр ВДНХ», «Музей современного искусства "Эрарта"", "Дворец Белосельских-Белозерских". Осенью 2017 года Фёдор выпустил второй альбом "By the Sea", презентации которого состоялись в Москве, Санкт-Петербурге и Хельсинки. В этом же году Фёдор выступил в роли саунд-продюсера первой в мире классической оперы в иммерсивном формате "Пиковая дама" в Москве, где работал с оркестром "New Classic Band" под руководством дирижера Андрея Рейна и солистами Большого Театра. В 2018 году сотрудничал с оркестром "Северная Симфониетта" под руководством дирижера Фабио Мастранджело.
Фото: из личного архива