Dior Joaillerie

Виктуар де Кастеллан, креативный директор ювелирного направления Модного Дома, оказалась достойной наследницей великого кутюрье Кристиана Диора
Dior Joaillerie

Коллекция Archi Dior — это посвящение легендарным кутюрным платьям, созданным Диором в конце 1940-х — начале 1950-х. Вдохновившись этим сюжетом, какой-нибудь другой ювелир мог бы создать брошь в виде банта или серьги с любимыми диоровскими ландышами. Но не Виктуар де Кастеллан. Креативный директор ювелирного направления Dior поставила себе и своим мастерам задачу воплотить в золоте и драгоценных камнях принципы высокой моды, саму архитектуру силуэта: чёткие складки, воздушные воланы, плиссе — все те детали кроя, над которыми трудятся в atelier flou и atelier tailleur, расположенных в особняке на авеню Монтень. Отныне и в ювелирных мастерских, создающих коллекции Dior Joaillerie, ремесленники пытаются добиться сходства жёсткой металлической конструкции колец и серёг Archi Dior со струящимся шёлком и нежным кружевом, а заодно закрепить камни на испещрённых складками поверхностях драгоценного полотна. «Я просто пыталась представить, как можно драпировать ткань, если она сделана из золота», — объяснила свою идею де Кастеллан.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Коллекция названа Archi Dior не случайно: в основу каждого украшения лёг принцип построения конкретных силуэтов, созданных Кристианом Диором. Не лишним будет вспомнить, что сам будущий кутюрье в юности мечтал о карьере архитектора — вероятно, его здания были бы не менее прекрасны, чем кутюрные туалеты. Эскизы Диора поражают чёткостью линий и строгостью пропорций. Ювелирные украшения тоже представляют собой инженерную конструкцию и подчиняются математическим расчётам. Но только Виктуар де Кастеллан оказалось под силу переосмыслить эту очевидную параллель и воплотить портновские законы в золотом сечении.

Каждое из 44 украшений Archi Dior (23 в единственном экземпляре) отсылает к одному из творений Диора. Скульптурная изогнутая бриллиантовая лента (в колье Corolle Jour Emeraude использовано более тысячи бриллиантов) с запутавшимися изумрудами напоминает подол широких длинных юбок, как например, у платья Aladin (1947). Мелкая плиссировка платья Francis Poulenc (1950) воплотилась в серьгах Verticale Plissée Diamant Jaune — каждая золотая складочка отмечена на конце жёлтым, оранжевым или коньячным бриллиантом. Лёгкая драпировка платья Drag (1948) детально воспроизведена в кольце Envol Drapé Emeraude, причём складками оформлена и основа кольца. Сетчатое платье Panier percé (1950) «цитируют» серьги Verticale Godet Saphire из драгоценной сетки, расшитой бриллиантами, сапфирами, турмалинами параиба. Наконец, самый главный и узнаваемый диоровский силуэт — жакет Bar из дебютной коллекции 1947 года — в ювелирной интерпретации предстаёт в виде браслета Bar en Corolle Emeraude с двойной плиссировкой, перехваченного «на талии» бриллиантовым поясом с крупным изумрудом. Одними из самых сложных в техническом отношении оказались колье Ailée Emeraude и браслет Ailée Diamant с объёмными складками разной фактуры. Последний потребовал 560 часов работы специалистов по сеттингу, поскольку на волнистую поверхность было установлено более тысячи цветных сапфиров: синих, розовых, фиолетовых, пурпурных — подобранных по оттенку и типу огранки, а также две тысячи бесцветных бриллиантов. Каждое украшение нужно не просто держать в руках — его необходимо рассматривать с разных сторон. Тогда кольцо предстаёт в нескольких ракурсах и ипостасях: «Как будто бы у вас не одно, а целых три кольца», — улыбается затейница-Виктуар.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ
РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Фото АРХИВ ПРЕСС-СЛУЖБЫ

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ